TVP Kultura Niedziela, 18.08.2019 08:00 SERIALOWA NOSTALGIA - BARBARA I JAN - ODC. 7 WILLA NA PRZEDMIEŚCIU Serial obyczajowy, 25 min, Polska, 1964 Reżyseria: Jerzy Ziarnik Scenariusz: Janusz Jaxa, Jerzy Ziarnik Zdjęcia: Jan Janczewski Aktorzy: Cezary Julski, Andrzej Krasicki, Sławomir Lindner, Leon Łochowski, Wiktor Nanowski, Mieczysław Tarnawski, Janina Traczykówna, Jan Kobuszewski, Mieczysław Pawlikowski Bohaterowie natrafiają w czasie jednej z podróży służbowych na nielegalne kasyno gry. 08:35 SERIALOWA NOSTALGIA - PRZYGODY PSA CYWILA - ODC. 1/7 TRUDNE DZIECIŃSTWO Serial przygodowy dla młodych widzów, 29 min, Polska 1968 Scenariusz i reżyseria: Krzysztof Szmagier Aktorzy: Krzysztof Litwin, Henryk Bąk, Wojciech Pokora, Wacław Kowalski, Teresa Lipowska, Piotr Fronczewski i inni "Przygody psa Cywila", serial utrzymany w konwencji kina kryminalno - komediowego, w latach siedemdziesiątych wielokrotnie wznawiany, cieszył się sporą popularnością. Udany duet stworzyli w nim Krzysztof Litwin jako nieco flegmatyczny i nieporadny sierżant milicji Walczak oraz wilczur Bej w roli jego wiernego towarzysza i pomocnika. Reżyser zadbał, by filmowy Cywil nie cierpiał na brak niebezpiecznych przygód. Kazał mu tropić groźnych bandytów, chronić dzieci przed wybuchem niewypału, a nawet skakać ze spadochronem. W trakcie realizacji serialu obficie korzystano z akcesoriów, używanych przez stróżów porządku. W poszczególnych odcinkach nie zabrakło więc pościgów, strzelanin i wybuchów. Znalazło się miejsce i na momenty bardziej liryczne, ukazujące przyjaźń człowieka i psa. Dlatego "Przygody psa Cywila" spodobają się nie tylko wielbicielom mocnych wrażeń, lecz także miłośnikom zwierząt. Akcja pierwszego odcinka zaczyna się w Zakładzie Tresury Psów Komendy Głównej Milicji Obywatelskiej. Przychodzi tu na świat szczeniak, który - jako "nadliczbowy" - zgodnie z zasadami hodowli psów rasowych, zostaje przeznaczony do uśpienia. Jednak sierżant MO postanawia uratować oseska. Zabiera go do domu i w tajemnicy przed wszystkimi szkoli. Cywil wyrasta na inteligentnego i silnego owczarka alzackiego, ale o trudnym charakterze. Nauczenie go tajników psiej służby wymaga od opiekuna wiele wysiłku i cierpliwości. 09:20 ŚLADAMI WIELKICH KOMPOZYTORÓW - ŚLADAMI BEETHOVENA (IN THE FOOTSTEPS OF BEETHOVEN) Film dokumentalny, 52 min, Francja, 2012 Reżyseria: Alain Dualt Cykl dokumentalny przedstawiający sylwetki sławnych kompozytorów. Bohaterem tego odcinka jest Ludwig van Beethoven. Ten genialny kompozytor pokonał wiele wewnętrznych i zewnętrznych ograniczeń, by zostawić światu przesłanie pełne nadziei. Podążając jego śladami, odwiedzimy m.in. Musikvereinsaal w Wiedniu, Bonn czy Heiligenstadt. O życiu i twórczości Beethovena opowiadają Kurt Masur, Beate Kraus, Elisabeth Brisson. 10:15 ANIMAMA - KATAR Film animowany, 5 min, Polska, 1984 Autor: Jan Brzechwa, Hieronim Neumann Reżyseria: Hieronim Neumann Zdjęcia: Zbigniew Kotecki Muzyka: Janusz Hajdun Film animowany. Filmowa wersja wiersza Jana Brzechwy pod tym samym tytułem. 10:25 ANIMAMA - JAJKO Film animowany, 5 min, Polska, 1979 Reżyseria: Edward Sturlis Scenariusz: Edward Sturlis Zdjęcia: Piotr Jaworski Film rysunkowy zrealizowany według wiersza Jana Brzechwy. Historyjka o jajku, które wszystkiemu się sprzeciwia, nie pozwala się wysiedzieć, ma różne fantastyczne pomysły i usiłuje być mądrzejsze od kury. 12:15 ROZUMIEMY SIĘ BEZ SŁÓW (FAMILLE BELIER, LA) Film komediowy, 100 min, Belgia/Francja 2014 Reżyseria: Eric Lartigau Scenariusz: Victoria Bedos Aktorzy: Louane Emera, Karin Viard, Francois Damiens, Eric Elmosnino, Roxane Duran, Ilian Bergala, Luca Gelberg, Mar Sodupe Sześć nominacji do nagrody Cezara, spośród których statuetka powędrowała do dla Louane Emery, w kategorii najbardziej obiecująca aktorka. Swoją karierę artystyczną Louane zaczęła jako półfinalistka francuskiej edycji programu The Voice. Miała 18 lat, kiedy wystąpiła w komedii "Rozumiemy się bez słów", właśnie zagrała tu utalentowaną wokalnie nastolatkę, która staje przed trudnym wyborem. W filmie Louane Emera sama wykonuje wszystkie piosenki swojej bohaterki. Rodzina Belierów mieszka na prowincji. Rodzice i ich młodszy syn są głusi, porozumiewają się na migi. Kontakt ze światem zapewnia im 16 - letnia córka Paula, która pomaga w gospodarstwie i przy sprzedaży serów wyrabianych przez rodzinę, a także asystuje podczas ich wizyt u lekarza. Jest ich podporą, bez niej nie wyobrażają sobie życia, przy niej czują się bezpiecznie. Bystra i inteligentna dziewczyna radzi sobie ze wszystkimi obowiązkami, które na nią spadają, nigdy się nie skarży na swój los. Harmonię w rodzinie zakłócają pewne wydarzenia. Kiedy nauczyciel muzyki organizuje przesłuchania do szkolnego chóru, odkrywa wielki talent Pauli. Proponuje uczennicy, by wzięła udział w konkursie wokalnym w Paryżu. Nagrodą jest przyjęcie do paryskiej szkoły śpiewu, przy Radiu France, które finansuje stypendium. Na wiadomość, że córka może opuścić dom, rodzina wpada w panikę. Przyzwyczaili się już, że zawsze mogą liczyć na jej pomoc w gospodarstwie i w interesach. W tej sytuacji Paula rezygnuje z konkursu, choć zawsze marzyła o śpiewaniu. Wspaniały występ dziewczyny w szkolnym chórze sprawia jednak, że rodzice zmieniają zdanie. Dochodzą do wniosku, że nie mogą stawać na drodze do szczęścia córki. Czy Paula za namową nauczyciela muzyki zdecyduje się na rozwijanie swego talentu? 14:10 JULES I JIM (JULES ET JIM) Dramat obyczajowy, 101 min, Francja 1962 Scenariusz na podstawie powieści Henri - Pierre'a Roch: Franois Truffaut i Jean Gruault Zdjęcia: Raoul Coutard Muzyka: Georges Delerue Reżyseria: Franois Truffaut Występują: Jeanne Moreau, Oskar Werner, Henri Serre, Marie Dubois, Boris Bassiak, Sabine Haudepin, Vanna Urbino, Anny Nelsen, Bernard Largemains i inni Należał do najlepszych reżyserów francuskiego kina, bo też kino było jego pasją, żywiołem, życiem. Już jako kilkunastolatek udzielał się w klubach filmowych, a na przełomie lat 50. i 60. zadebiutował wraz z całym pokoleniem "nowej fali", przeszedłszy wcześniej twardą szkołę krytyki filmowej w prestiżowym miesięczniku "Cahiers du cinma". Przez wiele lat, wraz z Jean - Luc Godardem i Claudem ' em Chabrolem, nadawał ton nie tylko francuskiej, ale i europejskiej kinematografii. Opowiadał się za koncepcją kina autorskiego rozumianego bardzo osobiście, jako zapis własnych przemyśleń, doświadczeń i fascynacji. Już jego debiutanckie dzieło "400 batów" z 1959 r. , po części autobiograficzne, ujawniło ogromny talent i otworzyło drogę ku błyskotliwej karierze. Każdy film Truffauta był wydarzeniem artystycznym. Reżyser realizował kryminały ("Strzelajcie do pianisty", "Panna młoda w żałobie", "Syrena z Missisipi"), melodramaty ("Miłość Adeli H.", "Gładka skóra", "Ostatnie metro", "Kobieta z sąsiedztwa", "Dwie Angielki i kontynent"), dramaty psychologiczne ("Zielony pokój"), filmy science fiction ("Fahrenheit 451"). Swą fascynację sztucznym światem kina przedstawił w znakomitej "Nocy amerykańskiej". Odszedł w pełni sił twórczych, umierając w 1984 r. , w wieku zaledwie 52 lat, na raka mózgu. O sfilmowaniu wydanej w 1953 r. powieści Henri - Pierre'a Roch, autora zaledwie dwóch książek, bardziej znanego jako krytyk i kolekcjoner sztuki, podróżnik, reporter i tłumacz literatury angielskiej niż jako pisarz, myślał Franois Truffaut już od dawna. Długa korespondencja z autorem przyniosła mu wreszcie zgodę na ekranizację, ale Roch zmarł przed ukończeniem filmu. Ekranowa wersja "Julesa i Jima" zdobyła wiele nagród, m.in. za reżyserię na MFF w Mar del Plata oraz w Acapulco, Kryształową Gwiazdę - nagrodę Francuskiej Akademii Filmowej dla najlepszego filmu 1962 r. oraz za najlepszą rolę żeńską dla Jeanne Moreau, nagrodę FIPRESCI na MFF w Kartagenie i Srebrną Wstęgę - nagrodę włoskiej krytyki dla najlepszego dzieła 1963 r. W głównych rolach reżyser obsadził - obok sławnej już Jeanne Moreau - aktorów jeszcze wówczas nieznanych - Henri Serre'a i Austriaka Oskara Wernera. Paryż, 1912 r. Jim i jego niemiecki przyjaciel Jules wiodą na Montparnassie życie artystycznej bohemy. Jim jest związany z Gilbertą, Jules poznaje Threse. W czasie odwiedzin w domu Alberta, "przyjaciela artystów", zwracają uwagę na posąg o wyrazistym uśmiechu. Taki sam uśmiech odkrywają na twarzy Catherine, niezależnej tajemniczej kobiety, w której zakochuje się nieśmiały Jules. Obaj przyjaciele często spotykają się z Catherine i dopiero wybuch wojny rozdziela ich na pewien czas. Jules i Jim, zmobilizowani, walczą po przeciwnych stronach. Po wojnie Jules poślubia Catherine, rodzi im się córeczka. Kiedy Jim odwiedza ich pewnego dnia w ich domu, Jules zwierza się przyjacielowi, że żona już go nie kocha. Wkrótce, za cichym przyzwoleniem męża Catherine zostaje kochanką Jima. Jules gotów jest wspaniałomyślnie zgodzić się na rozwód, a Jim wyjeżdża do Paryża, by zerwać z Gilbertą, ale jego nieobecność przedłuża się. 16:05 SIOSTRA ANGELICA (SUOR ANGELICA) Film muzyczny, opera, 55 min, Francja, 2012 Reżyseria: David Pountney Wykonawcy: Csilla Boross, Natasha Petrinsky, Anne Destrael, Francoise Delplanque, Kathleen Wilkinson, Ivana Rusko, Ivi Karnezi, Jessie Baty, Elisabeth Soina "Siostra Angelica" to jednoaktowa opera Giaccomo Pucciniego należąca do tzw. tryptyku ("Płaszcz", "Siostra Angelica", "Gianni Schicchi"). To znakomity przykład opery werystycznej. Spektakl został zarejestrowany w Operze Lyońskiej w 2012 roku. Siostra Angelica decyzją swojej arystokratycznej rodziny zostaje umieszczona w klasztorze. To reakcja na jej nieślubne dziecko - owoc przelotnego romansu. Przez wiele lat siostra żyje w odosobnieniu i nikt z rodziny jej nie odwiedza. Pewnego dnia przybywa do niej ciotka księżna. Nie ma jednak dla niej dobrych informacji... 17:15 NIEDZIELA Z... HALINĄ KUNICKĄ Dysk./wywiad/debata, 40 min, Polska, 2018 Wykonawcy: Agnieszka Szydłowska (prowadząca) Bohaterką tego odcinka cyklu jest piosenkarka Halina Kunicka, która w lutym 2018 r. obchodziła 80. urodziny. Mówi o sobie jestem szczęściarą. Słowa te nabierają szczególnego sensu w kontekście biografii Haliny Kunickiej, a zwłaszcza jej naznaczonego wojną i dramatycznymi wyborami dzieciństwa. Choć w młodości ukończyła studia prawnicze to udział w 1957 roku w radiowym konkursie piosenki dla amatorów skierował jej zawodową drogę na estradę. Wyróżnienie w konkursie zapewniło jej występy w radio, a twórcy popularnego wówczas warszawskiego kabaretu Pinezka zaprosili ją do współpracy. Potem pojawiły się koncerty, występy w radiu i telewizji. I tak prawniczka stała się gwiazdą estrady. Halina Kunicka była szczególnie popularna w latach 60. i 70. , a jej przeboje: "Orkiestry dęte", "Gwiazda miłości", "Niech no tylko zakwitną jabłonie", "Od nocy do nocy", "To były piękne dni" rozbrzmiewały w audycjach radiowych, programach telewizyjnych i na estradach. Nagrała kilkanaście płyt, w tym cztery złote, które sprzedały się w ponad milionie egzemplarzy. 18:05 NIEDZIELA Z.... HALINĄ KUNICKĄ - MAGAZYN STUDIA GAMA - 12 GODZIN Z ŻYCIA KOBIETY Kameralne i studyjne (widowisko), 43 min, Polska, 1980 Reżyseria: Wojciech Młynarski, Anna Minkiewicz Wykonawcy: Halina Kunicka, Wojciech Młynarski, Jerzy Derfel Poetycko, poprzez piosenki, przedstawiony dzień z życia kobiety: codzienne kłopoty, zmartwienia, refleksje. Krótki wierszowany komentarz przed każdą piosenką wygłasza Wojciech Młynarski, śpiewa Halina Kunicka. 18:55 NIEDZIELA Z.... HALINĄ KUNICKĄ - CO SIĘ STAŁO? - RECITAL HALINY KUNICKIEJ Artystyczne/estradowe (widowisko), 37 min, Polska, 1985 Reżyseria: Barbara Borys - Damięcka Zdjęcia: Tatiana Kwiatkowska Wykonawcy: Halina Kunicka Piosenki w wykonaniu Haliny Kunickiej, pochodzące z płyty nagranej dla firmy "Pronit". 19:45 NIEDZIELA Z.... HALINĄ KUNICKĄ - 20 MINUT Z HALINĄ KUNICKĄ Artystyczne/estradowe (widowisko), 19 min, Polska, 1962 Reżyseria: Irena Sobierajska Wykonawcy: Halina Kunicka Recital piosenkarski Haliny Kunickiej zarejestrowany w studiu telewizyjnym w 1962 roku. 20:20 W UPALNĄ NOC (IN THE HEAT OF THE NIGHT) Dramat, 105 min, USA 1967 Reżyseria: Norman Jewison Scenariusz na podstawie powieści Johna Balla: Stirling Siliphant Zdjęcia: Haskell Wexler Muzyka: Quincy Jones Aktorzy: Sidney Poitier, Rod Steiger, Warren Oates, Quentin Dean, James Patterson, William Schallert, Lee Grant, Scott Wilson, Matt Clark, Anthony James, Larry Gates i inni Pięć Oscarów - za najlepszy film roku, dla aktora Roda Steigera oraz za montaż, dźwięk i najlepszy scenariusz na podstawie dzieła literackiego. Jeden z najgłośniejszych antyrasistowskich amerykańskich filmów lat 60. powstał w okresie zapoczątkowanej przez Kennedy'ego polityki całkowitego zniesienia segregacji rasowej i nasilonych walk bojowników o pełne prawa obywatelskie dla Murzynów w USA. Reżyserem "W upalną noc" jest Norman Jewison, twórca m.in. ekranowych wersji głośnych musicali "Skrzypek na dachu", "Jezus Chrystus Superstar", a także demaskatorskich filmów "F. I. S. T.", "...i sprawiedliwość dla wszystkich". Tytułowy przebój "In the Heat of the Night" skomponowany przez Quincy'ego Jonesa śpiewa czarnoskóry wokalista Ray Charles. Na wyróżnienie zasługują również zdjęcia Haskella Wexlera, znanego z autorskiego filmu "Chłodnym okiem" (reżyseria, scenariusz, zdjęcia). W upalną wrześniową noc w niewielkim plantatorskim miasteczku Sparta w stanie Missisipi biały policjant patroluje ulice. W jednym z zaułków Sam Wood natrafia na ciało zamordowanego i obrabowanego mężczyzny. Ofiarą jest Leslie Colbert, bogaty przemysłowiec z Północy, który budował w okolicy fabrykę tekstylną. Inwestycja miała być wielką szansą dla mieszkańców prowincjonalnej, obskurnej mieściny, położonej z dala od głównych szlaków komunikacyjnych. Dochodzenie staje się sprawą prestiżową dla komendanta miejscowego posterunku, Billa Gilespiego. Rozkazuje swoim podwładnym zatrzymywać każdego obcego w mieście. Jeszcze tej samej nocy Sam Wood aresztuje na dworcu młodego, elegancko ubranego Murzyna, oskarżając go o zbrodnię. Okazuje się jednak, że zatrzymany Virgil Tibbs jest wysokiej rangi policjantem z wydziału zabójstw FBI z Filadelfii. Nienawidzący czarnych Gilespie nie chce prosić o pomoc Tibbsa, zwłaszcza że zdaje sobie sprawę z wysokich kwalifikacji Murzyna. Na wyraźne życzenie wdowy po zamordowanym Virgil Tibbs zostaje w miasteczku, mimo że na każdym kroku spotyka się z nienawiścią i uprzedzeniami rasowymi. Sprawa zaostrza się, gdy podejrzenia Tibbsa skupiają się na bogatym plantatorze Eriku Endicotcie, który dotychczas rządził miasteczkiem. Skorumpowany komendant policji, drżący o swoją posadę, próbuje skierować śledztwo na inne tory. Występuje z oskarżeniem przeciwko funkcjonariuszowi Samowi Woodowi. Jednocześnie młoda dziewczyna Dolores składa doniesienie o gwałcie, którego dokonał rzekomo Wood. Tylko Virgil Tibbs wierzy w niewinność policjanta i próbuje tego dowieść. 22:10 SCENA ALTERNATYWNA - BIBOBIT Magazyn, 26 min, Polska, 2018 Reżyseria: Joanna Makowska Wykonawcy: Marek Horodniczy (prowadzący) Bibobit to piorunujące połączenie żywiołowego jazzu z rymami i elektroniką! To zespół, który świadomie przekracza granice gatunkowe. Łączy jazzowe harmonie i improwizacje z rapem. Do tej pory wystąpili na wspólnej scenie przed Hipnotic Brass Ensamble, Richardem Bona, Keyonem Harroldem, Cory Henrym, Dirty Loops czy Michałem Urbaniakiem. W swoim dorobku mają już występy m.in na Orange Warsaw Festival, Festiwalu Nowe Nurty, Slot Art Festival, Spring Break, Redbull Tour Bus czy Festiwalu Made in Chicago. Autorami projektu są Daniel Moszczyński i Bartek Pietsch - duet producencki, który inspiruje i jednoczy jazz, elektronikę oraz hip - hop. Na froncie grupy zobaczyć można śpiewająco rapującego Daniela Moszczyńskiego. 22:45 DOKUMENT.PL - FILMY ADAMA SIKORY: BRUNO SCHULZ Film dokumentalny, 57 min, Polska, 2014 Reżyseria: Adam Sikora, Adam Sikora Scenariusz: Agata Tuszyńska, Agata Tuszyńska Bruno Schulz - 123 lata od urodzin i 73 lata od śmierci - nadal należy do grona najbardziej znanych i inspirujących twórców polskich XX wieku. Galicyjską prowincję, której nie potrafił opuścić, gdyż była najważniejszym źródłem jego twórczości, podniósł Schulz do rangi ziemi obiecanej. Gleby dusz niespokojnych, podróżujących ku własnej prawdzie. Prozaik, malarz, rysownik, w każdej z tych dziedzin poeta, był Schulz wyznawcą genialnej epoki powtórnego dzieciństwa. Nie umiał się bronić przed brutalnością świata. Nie zdecydował się na ucieczkę z getta. Zawiodło schronienie, którego szukał w sobie. Zginął kilkaset metrów od miejsca, w którym się urodził. Na skutek pojedynku dwóch gestapowców: "ty zabiłeś mojego Żyda, ja zabiłem twojego..." Nie ma grobu. Zostawił "Xięgę". Ów dokument - tematyczny, labiryntowy przewodnik po losach Brunona Schulza połączy i zderzy wątki biograficzne z artystycznymi. Poprowadzi nas śladami pojedynczych tajemnic, rękopisów, rysunków, kobiet. Wspomnienia świadków uzupełni obrazami z pogranicza schulzowskiej jawy i snu. Los Brunona Schulza jako artysty i człowieka opowiedziany jest na dwu przeciwstawnych planach, wykorzystuje dwie - pozornie sprzeczne - metody filmowej narracji. Wizyjność sztuki wyobraźni konfrontuje z dokumentem i relacjami uczestników biografii nierozumianego za życia i nieprzystosowanego doń artysty. O Schulzu, postrzeganym przez świat - jako nauczycielu rysunku, mężczyźnie, pisarzu, ofiarze niemieckiej przemocy - opowiedzą świadkowie tamtych zdarzeń. O Schulzu postrzegającym świat - jako twórcy, autorze "Xięgi bałwochwalczej" i "Sklepów cynamonowych" autorzy filmu opowiadają niejako "z brzucha" jego talentu, wchodząc do wnętrza jego wyobraźni i artystycznego wszechświata. Dokumentalnej relacji towarzyszą animacje, których autorem jest Marcin Podolec. Powstawały one pod opieką artystyczną Piotra Dumały. 23:55 BILET DO KINA - DROGA DO ZAPOMNIENIA (THE RAILWAY MAN) Dramat biograficzny, 111 min, Australia/ Wielka Brytania 2013 Reżyseria: Jonathan Teplitzky Scenariusz: Frank Cottrell Boyce, Andy Peterson Zdjęcia: Garry Phillips Muzyka: David Hirschfelder Aktorzy: Jeremy Irvine, Colin Firth, Nicole Kidman, Stella Skarsgard, Michael MacKenzie, Jeffrey Daunton Hiroyuki Sanada Bohaterem filmu jest Brytyjczyk Eric Lomax (1919 - 2012), oficer armii, jeniec wojenny. Scenariusz powstał na podstawie jego autobiograficznej książki "The Railway Man", która została wydana w 1995 roku. Po wojnie Lomax żył w samotności, dusząc w sobie bolesne wspomnienia, które na długo odebrały mu sens istnienia. Zapragnie jeszcze raz zawalczyć o swoje szczęście, kiedy na swej drodze spotka prawdziwą miłość. Podczas II wojny światowej brytyjski oficer Eric Lomax zostaje pojmany przez Japończyków w Singapurze. Jako więzień obozu jenieckiego pracuje przy budowie linii kolejowej zwanej Koleją birmańską albo Koleją śmierci. Był oficerem korpusu łączności i jako specjalista w tej dziedzinie, konstruuje w obozie radio, wspomagany przez innych jeńców. Odbiornik zostaje jednak przechwycony przez strażników, a Lomax ponosi dotkliwą karę. Podczas brutalnych przesłuchań nie jeden raz śmierć zagląda mu w oczy. Tamtych traumatycznych przeżyć nigdy nie zapomniał, wypełniły one całe jego życie i nieustannie dawały znać o sobie. Wiele lat po wojnie Lomax dowiaduje się, że jeden z jego oprawców wciąż żyje. Postanawia go odnaleźć, mając nadzieję, że konfrontacja z dawnym wrogiem pozwoli mu rozliczyć się z przeszłością i zamknąć najstraszliwszy rozdział swego życia. Czy spotkanie ofiary z katem stanie się okazją do wyrównania rachunków i zemsty, czy może pojednania? 03:45 100 LAT POLSKIEJ MUZYKI FILMOWEJ Koncert, 61 min, Polska, 2019 W projekcie DIALOG 2 - 100 Lat Polskiej Muzyki Filmowej wybitni polscy kompozytorzy i producenci reinterpretują dzieła polskich kompozytorów filmowych z Hollywood. Krzysztof Herdzin, Maciej Obara, Pawbeats, Łukasz L. U. C. Rostkowski, Nicola Kołodziejczyk, The Whoop Group podejmują repertuar zarówno wybitnych twórców muzyki filmowej: Krzysztofa Komedy, Bronisław Kapera, Jana A. P. Kaczmarka, jak również mniej znanych, a równie wartych poznawania w Polsce i na świecie - Władysława Daniłowskiego, Henryka Warsa. Kompozycje muzyki filmowej w zupełnie nowych, często futurystycznych aranżacjach, zagrane z ogromną siłą i werwą przez ogromny Big Band złożony z zawodowych muzyków jazzowych Rebel Babel Commanders oraz lokalnych akademickich i szkolnych orkiestr dętych tworzą niepowtarzalną mieszankę stylistyczno - brzmieniową. W projekcie pojawiają się zarówno aktorki - Sonia Bohosiewicz, solistki - Ania Rusowicz, jak i artyści jazzowi Krzysztof Herdzin, Dorota Miśkiewicz, Irek Wojtczak, zespół The Whoop Group, a nawet koncertujący z Milesem Daviesem saksofonista światowej klasy Rick Margitza. Ludowe akcenty projektu zapewni Laboratorium Pieśni. Usłyszymy zarówno szlagiery dwudziestolecia - Henryka Warsa "Ach jak przyjemnie", "Zimny drań", ponadto "Dziecko Rosemary" czy "Nóż w Wodzie" Komedy, fragmenty z "Marzyciela" Jana A. P. Kaczmarka jak również mniej znane utwory w klasycznych i nowych aranżacjach. REBEL BABEL to liczący już 10.000 muzyków międzynarodowy, nieograniczony, eklektyczny Big Band, który koncertuje na całym świecie, zapraszając artystów z miejscowych orkiestr i big bandów.