TVP Kultura Niedziela, 26.04.2020 11:00 OD UCHA DO UCHA - CRACOVIA DANZA - BALET O KAWIE Teatr, 50 min, Polska, 2019 Muzyka: Jan Sebastian Bach Wykonawcy: Balet Dworski Cracovia Danza Spektakl "Balet o kawie" to pełne wdzięku i humoru przedstawienie, w którym tancerze Baletu Dworskiego "Cracovia Danza" w fantazyjnych kostiumach wcielają się m. in. w elementy serwisu kawowego, a dzieci ze szkół baletowych występują jako ziarenka kawy. Choreografia stworzona została przez Romanę Agnel na bazie kroków oraz figur tańca barokowego, a także elementów ówczesnej pantomimy do muzyki Jana Sebastiana Bacha. Usłyszymy fragmenty jego "Suit orkiestrowych" oraz słynnej "Kantaty o kawie", do której tematu nawiązuje przedstawienie. "Balet o kawie" to jedna z najpopularniejszych inscenizacji Baletu "Cracovia Danza". 12:35 WOLTA Film dokumentalny, 13 min, Polska, 2017 Reżyseria: Monika Kotecka, Karolina Poryzała Scenariusz: Monika Kotecka, Kotecka Poryzała Zuzia jest jedną z najlepszych zawodniczek w drużynie. Ze względu na wiek i budowę ciała podnoszą ją starsze, silniejsze koleżanki - dolne. Ona to górna - zwieńczenie akrobatycznej piramidy. Rozpoczyna się kolejny, intensywny sezon. W trakcie treningów okazuje się, że Zuzia straciła dotychczasową gibkość. Figury z jej udziałem nie mają gracji i lekkości. Nie potrafi zgrać się z rytmem konia. Początkowo trenerka, obwinia o niepowodzenia starsze zawodniczki. To od nich wymagane jest dbanie o stabilność i bezpieczeństwo. W drużynie pojawia się stres i napięcie. (Źródło: www.polishshorts.pl) 13:00 ŚNIADANIE U TIFFANY'EGO (BREAKFAST AT TIFFANY'S) Komedia romantyczna, 110 min, USA 1961 Reżyseria: Blake Edwards Scenariusz na podstawie minipowieści Trumana Capote: George Axelrod Zdjęcia: Franz Planer Muzyka: Henry Mancini Aktorzy: Audrey Hepburn, George Peppard, Patricia Neal, Martin Balsam, Mickey Rooney, Buddy Ebsen, Dorothy Whitney, Alan Reed, John Mc Giver, Stanley Adams i inni Słynna adaptacja opublikowanej w 1958 roku opowieści pod tym samym tytułem amerykańskiego pisarza Trumana Capote. Po premierze romantyczna komedia obyczajowa zyskała wyśmienite recenzje krytyki, przyjęła ją z uznaniem również publiczność, a Blake Edwards zdobył miano jednego z najlepszych reżyserów komediowych w Hollywood. Wielki sukces filmu późniejszego twórcy m.in. głośnego cyklu o zabawnych przygodach "Różowej Pantery", potwierdzają nominacje do Oscara, które Akademia przyznała za scenariusz, scenografię oraz dla najlepszej aktorki Audrey Hepburn, dla której niezapomniana rola Holly stała się przełomowym momentem w jej karierze. Najwyżej cenioną nagrodę filmową otrzymał natomiast Henry Mancini za muzykę i przebojową piosenkę "Moon River", wyśpiewaną przez samą Audrey Hepburn. Śliczna i czarująca Holly Golightly mieszka w kamienicy na nowojorskiem Manhattanie, dokąd przybyła z małej mieściny w Teksasie. Młoda dziewczyna prowadzi ekscentryczny tryb życia, jest zwariowana, lekkomyślna i nierozważna. Często urządza huczne przyjęcia i szampańsko się bawi, a z kolei innym razem zaszywa się w samotności i pędzi żywot nieszczęśliwej pustelnicy. Holly ma niekonwencjonalnie urządzone mieszkanie, kota bez imienia, a perfumy i szminkę przechowuje w skrzynce na listy. Ciągle zapomina klucza od drzwi frontowych, stając się utrapieniem dla sąsiada, japońskiego fotografa Yunioshi (Mickey Rooney), którego nęka dzwonkami o każdej porze. Pewnego dnia do kamienicy, gdzie mieszka Holly, wprowadza się nowy lokator, Paul Varjak (George Peppard). Początkujący pisarz jest utrzymankiem starszej damy (Patricia Neal), często odwiedzającej swego młodego kochanka. Gdy kiedyś Holly znowu zapomina kluczy, dzwoni do mieszkania Varjaka. Między dwojgiem zagubionych w życiu ludzi nawiązuje się nić przyjaźni. To właśnie Paul nazajutrz po hucznym przyjęciu (jedna z najbardziej pamiętnych komicznych scen w filmie) pomaga Holly odprawić do domu jej niechcianego męża, za którego dziewczyna wyszła za mąż mając zaledwie 15 lat, i małżeństwo z którym dawno zostało unieważnione. Włócząc się potem z Holly po mieście, Paul uświadamia sobie, że jest zakochany w swej uroczej przyjaciółce i prosi ją o rękę. Ale dziewczyna przebyła szmat drogi z prowincji do wielkiego miasta nie po to, by wiązać swoje życie z ubogim pisarczykiem. Marzy o małżeństwie z milionerem, wierząc, że ziści się jej sen o eleganckim świecie i zakupach w słynnym domu jubilerskim Tiffany'ego, który teraz może jedynie podziwiać zza szyby, codziennie jedząc naprzeciwko swoje skromne śniadanie. 15:00 CHRISTOPH WILLIBALD GLUCK - ORFEUSZ I EURYDYKA Film muzyczny, 87 min, Polska, 2019 Reżyseria: Magdalena Piekorz Wykonawcy: Zespół Wokalny Warszawskiej Opery Kameralnej, Zespół Instrumentów Dawnych Warszawskiej Opery Kameralnej Musicae Antiquae Collegium Varsovie, Ewa Mrowca Rejestracja spektaklu "Orfeusz i Eurydyka" ze sceny Warszawskiej Opery Kameralnej. "Orfeusz i Eurydyka" Christopha Willibalda Glucka to jeden z najpiękniejszych utworów muzyki klasycznej opowiadający o miłości wystawionej na wielką próbę. Przedstawienie w reżyserii Magdaleny Piekorz to wielowymiarowy spektakl taneczno - muzyczny, łączący klasyczną i współczesną formę wypowiedzi. Reżyserka swą wizją przekazuje, że "jeśli chodzi o historię ludzkości w kwestii relacji poza kontekstem i czasem historycznym nic się właściwie nie zmieniło". Magdalena Piekorz to laureatka Złotego Lwa na 29. Festiwalu Polskich Filmów Fabularnych w Gdyni (2004, za film "Pręgi"). Za scenografię i kostiumy do spektaklu odpowiedzialni są Katarzyna Sobańska i Marcel Sławiński - twórcy scenografii do "Zimnej Wojny" (3 nominacje do Oscara 2019) i "Idy" (Oscar dla Najlepszego Filmu nieanglojęzycznego w 2015 roku). 16:40 ZAGINIONE SKARBY - "MISTRZ I KATARZYNA" Film animowany, 6 min, Polska, 2020 Reżyseria: Beata Szuszwedyk - Sadurska Scenariusz: Beata Szuszwedyk - Sadurska Muzyka: Michał Izydorczyk Cykl programów poświęconych kradzieżom dzieł sztuki. Odcinek prezentuje losy obrazu zatytułowanego "Nawrócenie cesarzowej Faustyny przez Katarzynę Aleksandryjską", który powstawał w latach 1514 - 1515. Dzieło przedstawia nawiedzenie świętej Katarzyny przez cesarzową Faustynę. Jego autorem jest Hans von Kulmbach (ok. 1480 - 1522). Właścicielem w chwili utraty dzieła był kościół Wniebowzięcia Najświętszej Marii Panny w Krakowie. 17:00 NIEDZIELA Z... IRENĄ SANTOR Dysk./wywiad/debata, 40 min, Polska, 2018 Scenariusz: Katarzyna Jurkowska Wykonawcy: Agnieszka Szydłowska (prowadząca) Bohaterką tego wydania cyklu jest wokalistka śpiewająca mezzosporanem. Z Ireną Santor i jej gośćmi rozmawiamy m.in. o jej drodze artystycznej, życiu, przyjaźniach, nadziei, walce o siebie, przemijaniu i o tym, jak można być szczęśliwą na starość. 17:50 NIEDZIELA Z... IRENĄ SANTOR - RECITAL IRENY SANTOR Koncert, 35 min, Polska, 1968 Reżyseria: Barbara Borys Damięcka Scenariusz: Witold Filler Zdjęcia: R Kośmiński, N Czerwiński Wykonawcy: Irena Santor, Stamisław Santor, Lucjan Kydryński Program muzyczny z udziałem Ireny Santor i jej męża Stanisława Santora. Prowadzi Lucjan Kydryński. 18:35 NIEDZIELA Z... IRENĄ SANTOR - KONCERT NA 707 ULIC Artystyczne/estradowe (widowisko), 45 min, Polska, 1969 Reżyseria: Ryszard Pluciński Scenariusz: Jerzy Kleyny Zdjęcia: Mieczysław Jahoda Wykonawcy: Fryderyka Elkana, Maciej Kossowski, Wacław Kisielewski, Marek Tomaszewski, Zespół Alibabki, Zespół Hagaw, Zespół No To Co, Zespół Novi Singers Aktorzy: Małgorzata Zielińska, Piotr Nardell Program rozrywkowy z udziałem popularnych piosenkarzy i zespołów muzycznych. 19:30 NIEDZIELA Z... IRENĄ SANTOR - "SANTOR CAFE - NIC OPRÓCZ MIŁOŚCI" Artystyczne/estradowe (widowisko), 24 min, Polska, 2000 Wykonawcy: Irena Santor Program prezentujący utwory z płyty Ireny Santor pt. "Santor Cafe", na której znalazły się polskie wersje światowych przebojów, m. in. Burta Bacharacha i Edith Piaff, głównie z tekstami Wojciecha Młynarskiego, a także nowa wersja szlagieru Czesława Niemena "Dziwny jest ten świat". Artystka zaśpiewała w niezwykle malowniczym wnętrzu restauracji "Stalowe Magnolie" w Krakowie. 20:10 ROK NIEBEZPIECZNEGO ŻYCIA (YEAR OF LIVING DANGEROUSLY, THE) Melodramat wojenny, 109 min, USA/Australia, 1982 Reżyseria: Peter Weir Aktorzy: Linda Hunt, Mel Gibson, Bembol Roco, Sigourney Weaver Dżakarta, rok 1965. Do miasta przybywa nowy korespondent Australian Broadcast Service, Guy Hamilton (Mel Gibson). Jest to jego pierwsza placówka zagraniczna, ale inni korespondenci nie kwapią się przyjść mu z pomocą. Roli przewodnika podejmuje się jedynie Billy Kwan (Linda Hunt), współpracujący z ABS fotograf. Kwan cierpliwie tłumaczy nowemu przyjacielowi specyfikę sytuacji politycznej w Indonezji, zwraca również jego uwagę na zjawiska niedostrzegane przez innych korespondentów. Pomaga to zdobyć Hamiltonowi zaufanie współpracujących z nim Indonezyjczyków oraz popularność w środowisku dyplomatów i dziennikarzy 22:10 MADE IN POLAND Teatr, 122 min, Polska, 2005 Autor: Przemysław Wojcieszek Reżyseria: Przemysław Wojcieszek Muzyka: Bartek Straburzyński Aktorzy: Eryk Lubos (Boguś rewolucjonista), Anita Poddębniak (Irena, jego matka), Przemysław Bluszcz (Fazi, szef windykatorów), Paweł Wolak (Grześ, drugi windykator), Joanna Gonschorek (Karina, windykator aspirant), Tomasz Radawiec (Emil, ochroniarz), Justyna Pawlicka (Monika, jego siostra), Janusz Chabior (Wiktor, nauczyciel), Małgorzata Urbańska (Marianna, jego żona), Bogdan Grzeszczak (Edmund, ksiądz) i inni "Made in Poland" wrocławskiego filmowca Przemysława Wojcieszka, pełen goryczy i ironii portret współczesnej Polski, wystawiony na Scenie na Piekarach legnickiego Teatru im. Modrzejewskiej, okazał się jednym z najgłośniejszych spektakli sezonu 2004 - 2005. Nagrodzono go m.in. Laurem Konrada na Festiwalu Interpretacje w Katowicach oraz I nagrodą Konkursu na Wystawienie Polskiej Sztuki Współczesnej. Sztuka opowiada o młodym człowieku, w którym jest tyle samo złości na świat, co wrażliwości na przejawy zła, które widzi wokół. Boguś (w tej roli niezwykle sugestywny Eryk Lubos, znany z serialu "Oficer", na co dzień aktor wrocławskiego Teatru Współczesnego), 16 - latek z ponurego blokowiska, przeżywa pierwszy w życiu bunt przeciw całemu światu. "Wkurwiony" - jak sam mówi - na wszystko, przekonany, że "Bóg zdechł", porzuca szkołę i ministranturę, i z metalową rurą w garści postanawia zrobić rewolucję, założyć organizację terrorystyczną. Nienawidzi siebie i wszystkich innych dookoła: "komórkowców, dresiarzy, ulizanych dup z telewizji, skurwieli z banków, pojebanych księży, psychopatów z armii, rządu, policji i biznesu". Swoją frustrację i wściekłość wyładowuje na zaparkowanych w okolicy samochodach. Pech chce, że jeden z nich, luksusowy lexus, właśnie przejęli za długi bezwzględni windykatorzy: Fazi i Grześ, którym towarzyszy stawiająca pierwsze kroki w tym fachu Karina, windykacyjna "aspirantka". Dają oni skopanemu do krwi Bogusiowi dwie doby na zdobycie 20 tys. złotych potrzebnych na pokrycie strat. Boguś pieniędzy nie ma: jest na utrzymaniu matki, pracownicy gazowni, samotnie wychowującej syna. Bezradny i trochę wystraszony idzie zwierzyć się ze swoich dylematów swemu mistrzowi, Wiktorowi, nauczycielowi wyrzuconemu ze szkoły za pijaństwo. Ten nie do końca rozumie rozterki chłopaka, radzi mu poszukać sobie jakiejś roboty. Ale gdy windykatorzy znów dopadną Bogusia, bez namysłu stanie w jego obronie, podobnie jak miejscowy ksiądz Edmund, określany "na blokach" ksywką Archiwum X, bo jako misjonarz w Afryce, ciężko chory, na pół umierający, ujrzał Chrystusa. Do wiary w niego chce znów przekonać Bogusia. I ci właśnie ludzie: cierpliwy, mądry nauczyciel, pełen dobrej woli ksiądz, kochająca matka, a także obdarzająca Bogusia młodzieńczym, nieśmiałym uczuciem Monika pomogą mu wyjść z opresji. Na jak długo? O dramacie Przemysława Wojcieszka recenzent "Gazety Wyborczej" napisał: "To jedna z najciekawszych polskich sztuk o pokoleniu no future. Wojcieszek pokazuje pułapkę ślepej anarchii, w którą wpada główny bohater. Rozbijanie samochodów i budek telefonicznych nie rozwiązuje żadnego z problemów, przeciwnie, tworzy nowe". Prezentacja spektaklu stała się okazją do zaprezentowania ciekawej, jakże aktualnej sztuki, próbującej nazwać i pokazać problemy, jakimi żyje Polska zapyziałych osiedli, w których króluje przemoc, a bezrobocie i alkohol wyznaczają styl życia. To także pretekst do ukazania działalności teatru w Legnicy, który pod dyrekcją Jacka Głomba zyskał miano jednego z najciekawszych miejsc teatralnych w kraju. Od początku ideą Teatru im. Modrzejewskiej jest wychodzenie w przestrzenie pozateatralne. Twórcy deklarują: "Chcemy mówić z Wami o teatrze, którego sceną jest miasto w tym znaczeniu, że teatr podbija różne przestrzenie - starą halę fabryczną, zrujnowane kino, zniszczoną salę teatralną, kościół, zamkowy dziedziniec. (...) Tak teatr przekracza granicę sztuki i staje się rzeczą społeczną". W przypadku "Made in Poland" nową przestrzenią stał się nieczynny magazyn na osiedlu Piekary - blokowisku typowym dla wielu polskich miast. 00:25 KINO NOCNE - SIERPIEŃ W HRABSTWIE OSAGE (AUGUST: OSAGE COUNTY) Tragikomedia, 115 min, USA 2013 Reżyseria: John Wells Scenariusz na podstawie własnej sztuki: Tracy Letts Zdjęcia: Adriano Goldman Muzyka: Gustavo Santaolalla Aktorzy: Meryl Streep, Julia Roberts, Juliette Lewis, Julianne Nicholson, Ewan McGregor, Chris Cooper, Abigail Breslin, Benedict Cumberbatch, Margo Martindale, Sam Shepard Tragikomedia oparta na sztuce pod tym samym tytułem, uhonorowanej nagrodą Pulitzera. Film zdobył po dwie nominacje do Oscara i Złotego Globu. Uwagę jurorów zwróciły odtwórczynie głównych postaci w filmie: Meryl Streep (jako Violet), która została dwukrotnie wyróżniona za najlepszą rolę pierwszoplanową, oraz Julia Roberts(jako Barbara) za rolę drugoplanową. Zabarwione sarkastycznym humorem spojrzenie na trudne relacje matkii jej trzech dorosłych córek, w które wcieliły się Julia Roberts, Juliette Lewis, Julianne Nicholson. Wszystkie opuściły rodzinny dom, dystansując się od bliskich i od przeszłości. Kiedy w niewyjaśnionych okolicznościach ginie ojciec Barbary, Karen i Ivy, siostry po latach wracają do rodzinnego domu, by wesprzeć matkę. Niebawem okazuje się, że ojciec nie żyje. Podczas stypy ta smutna uroczystość zamienia się w pole rodzinnej walki i staje się pretekstem do skonfrontowania życiowych postaw. Trzy siostry muszą się zmierzyć z emocjami, które niegdyś doprowadziły do niezgody. Ten poruszający film przedstawia uniwersalną historię o zerwaniu rodzinnych więzów i próbie naprawy. Jest w tej opowieści przejmująca prawda, ale także mglista nadzieja na to, że wspólnie przeżywana tragedia stanie się dla bohaterek początkiem rozwiązania konfliktów. Tytuł filmu określa czas i miejsce akcji. Pewnego niezwykle gorącego sierpnia, niedaleko Pawhuska w hrabstwie Osage, w stanie Oklahoma, uzależniony od alkoholu poeta Beverly Weston zatrudnia młodą Amerykankę Johannę jako kucharkę i opiekunkę do cierpiącej na raka żony Violet, kłótliwej i nadużywającej leków. Wkrótce sam znika z domu w tajemniczych okolicznościach. Violet wzywa swoją siostrę Mattie Fae, która zjawia się z mężem Charlesem. Na wieść o zaginionym ojcu przyjeżdżają także córki:: najmłodsza Karen z chłopakiem Steve Huberbrechtem, podejrzanym biznesmenem oraz Ivy i wreszcie najstarsza Barbara z Colorado, której towarzyszą mąż Bill i 14 - letnia córka Jean. Barbara i Bill żyją w separacji, ale przed Violet udają zgodną parę. Po pięciu dniach w domu Westonów pojawia się szeryf z wiadomością, że Beverly, wypłynął łódką na jezioro i utonął. Po pogrzebie odbywa się stypa, podczas której żałobnicy rozmawiają o przeszłości, wspominają dawne czasy, wylewając wszystkie swoje żale i pretensje. Violet staje się agresywna, wyrzuca z siebie brutalną prawdę o życiu rodziny, zdradza sekrety. 02:25 TERAZ ANIMACJE! - OH MY DARLING (OH MY DARLING) Film animowany, 7 min, Niderlandy (Holandia), 1977 Reżyseria: Borge Ring Scenariusz: Borge Ring Nominowany do Oscara krótki film animowany o bezwarunkowej miłości rodzicielskiej, dorastaniu i opuszczaniu rodzinnego gniazda. 02:35 TERAZ ANIMACJE! - NIE TRAĆ GŁOWY Film animowany, 4 min, Polska, 2015 Reżyseria: Karolina Specht Scenariusz: Karolina Specht Zdjęcia: Karolina Specht "Nie trać głowy" to krótkometrażowy film wykonany w technice animacji rysunkowej i komputerowej. Jest to graficzna historia o tym, jak łatwo można stracić głowę. Na środek czarnego ekranu powoli wtacza się biała głowa. Jedno zdarzenie wywołuje lawinę kolejnych wypadków. Wizualna strona filmu rozwija się wraz z akcją. Od prostych kompozycji, poprzez kolejne podziały ekranu i zagęszczenie form, aż do ostatnich scen przypominających pełen barw kalejdoskop. Nadmiar myśli, relacji i powiązań ma tragiczny w skutkach finał. [źródło: polishanimations.pl] 02:40 TERAZ ANIMACJE! - BROKEN TALE (BROKEN TALE) Film animowany, 9 min, Irlandia, 2016 Reżyseria: Paweł Kleszczewski, Kasia Zimnoch Scenariusz: Kasia Zimnoch Muzyka: Yann Ciennik Animacja przedstawia podróż dziewczynki przez las do jego wnętrza. Nieodparta siła ciągnie ją do serca lasu, do jeziora ukrytego głęboko w prastarym borze. Jej przewodnikiem i mistycznym opiekunem jest łoś. Podczas podróży spotykają tajemniczych mieszkańców lasu, postacie znane z folkloru ludów europejskich. Fabuła oparta jest na szwedzkiej baśni ludowej "Sagan om lilla älgtjuren Skutt och prinsessan Tuvstarr". 02:55 AMERYKAŃSKI EPOS - SESJE (THE SESSIONS) Film dokumentalny, 108 min, USA, 2017 Reżyseria: Bernard Macmahon "Amerykański epos. Sesje" (American Epic: The Sessions) to rejestracja utworów prezentowanych w trzech pierwszych odcinkach cyklu. Dla zachowania autentyczności wykorzystano oryginalne, wiekowe instrumenty oraz sprzęt studyjny z tamtego okresu. Kompozycje wykonują i opowiadają o nich m. in. Jack White, Elton John, zespół Alabama Shakes. 04:50 KINO NOCNE - HEIMAT Film fabularny kinowy, 24 min, Polska, 2017 Reżyseria: Emi Buchwald Scenariusz: Emi Buchwald Zdjęcia: Tomasz Gajewski Aktorzy: Bogusław Suszka, Roman Szymczyk, Nastasja Tuszyńska, Justyna Wasilewska, Katarzyna Bargiełowska Pięcioosobowa, dosyć specyficzna rodzina spotyka się na komisariacie. Dorosłe dzieci muszą zeznawać przeciwko mężczyźnie, który pobił ich ojca. (źródło: filmpolski.pl) 05:15 KINO NOCNE - BLOEISTRAAT 11 (BLOEISTRAAT 11) Film animowany, 9 min, Niderlandy (Holandia)/Belgia, 2018 Reżyseria: Nienke Deutz Scenariusz: Nienke Deutz Zdjęcia: Steven Frederickx Wielokrotnie nagradzany film animowany. Dwie nierozłączne przyjaciółki spędzają ostatnie lato razem. Pod wpływem powoli następujących zmian w wyglądzie dorastających dziewczynek, ich więź ulega metamorfozie. Piękna w formie opowieść o dojrzewaniu, rywalizacji i wzajemnym zrozumieniu. Film zdobył główną nagrodę w konkursie filmów krótkometrażowych podczas 42. MFF Annecy (Agata Leżuch, ars independent)